Бунин дата написания вечер: Анализ стихотворения «Вечер» (И.А. Бунин)

Анализ стихотворения «Вечер» (И.А. Бунин)

В пейзажной лирике Иван Бунин создаёт удивительный мир, наполненный чёткостью рисунка, пластичностью, глубокими философскими раздумьями. Автор очень тонко передаёт атмосферу и удивительные моменты, описанные в произведениях. Исключением не является произведение Ивана Бунина «Вечер», разбор которого предлагает Вам Многомудрый Литрекон.

Содержание:

• 1 История создания
• 2 Жанр, направление, размер
• 3 Композиция
• 4 Образы и символы
• 5 Темы, проблемы, настроение
• 6 Смысл
• 7 Средства художественной выразительности

История создания

Это стихотворение было создано в 1909 году. Это время можно назвать расцветом карьеры поэты: он получил престижную пушкинскую премию, обрел любовь в союзе со второй женой, много путешествовал. Публика, наконец, признала, что перед ней предстал зрелый литератор, достойный уважения.

Как говорил Бунин: «…у писателя форма неразрывно связана с содержанием и рождается сама собой из содержания». Стихотворение «Вечер» — это не только пейзажное изображение, а также сплетение философских взглядов самого поэта. Иван Алексеевич впоследствие был вынужден покинуть Россию, но до конца своих дней возобновлял в памяти воспоминания о родине, воссоздавал образ России. В стихотворении он вспоминает те моменты, когда был по-настоящему проникнут счастьем, но не осознавал этого. Ирония судьбы заключается в том, что сам автор был счастлив именно в 1909 году, а после познал много горя и лишений, будучи эмигрантом.

Жанр, направление, размер

Произведение «Вечер» можно отнести к жанру пейзажно-философской лирики. В стихотворении содержится элемент сюжета, с помощью которого читатель догадывается, что лирический герой стиха пребывает в своём владении, сидит в комнате, поглощен некой деятельностью и собственными мыслями… Неожиданно он поднимает взгляд и смотрит в окно. Размышления обретают абсолютно иной характер.

Направление творчества Бунина — символизм, однако к моменту написания этой работы автор уже слегка разочаровался в модернистках экспериментах и покинул издательство символистов. Он объяснял это тем, что пресытился игрой с «новыми сотоварищами в аргонавтов, в демонов, в магов». «Вечер» стал более классическим произведением, без вычурности и жеманства крайнего символизма.

Стихотворение написано ямбом, имеет перекрестную рифмовку

Композиция

Стоит отметить, что произведение имеет форму сонета. Структуру данного стиха можно поделить на три основные части, в каждой из которой герой размышляет о познании счастья.

1. Первая часть повествует нам о том, что счастье находится «всюду», а люди этого не замечают.
2. Во второй части стихотворения говорится, что «счастье только знающим дано». Кроме описания окружающей его природы, автор сливает воедино сущность человека и природы. Наиболее остро это ощущается в последней строке произведения.
3. Последняя часть стиха, повествует о счастье, осенившем главного героя. Он словно растворяется в природе, а она — в его сердце.

Образы и символы

Лирический герой в стихотворении «Вечер» — это человек, размышляющий о счастье и ищущий его в мелочах. Он созерцает осень, в руках его книга, а во взгляде — упоение моментом. Он передает настроение спокойствия, тихой радости.

Образ осени в лирике Бунина на этот раз радует, а не печалит. Мы видим затихший сад за сараем, сияющее приглушенными осенними красками облако, ощущаем чистый воздух с легкой прохладой, слышим гул гумна. Эта атмосфера настраивает читателя на определенную тональность, но ее никак не назовешь тоской. В ней, скорее, очарование, вдохновение, упоение красотой.

Темы, проблемы, настроение

В стихотворении «Вечер» прослеживается определенная тематика:

1. Основная тема — счастье. Автор дает описание теплого осеннего дня, показывает красоту природы, в которую герой вглядывается через открытое окно дома. Все это рождает в нем чувство истинного счастья. Он осознает, что люди часто не замечают его, хотя оно разлито в красоте природы, уединении с книгой, думах о высоком.
2. Природа. Бунин описывает красоту осеннего сада, теплого света, сияющего облака. В них он находит лишний повод для радости жизни, ведь его окружает прелесть, таящая в себе наслаждение для человека, знающего и умеющего чувствовать. 
3. Внутренний мир. Часто человек ищет счастье внешнее, обусловленное обстоятельствами, однако истинная радость жизни всегда пребывает в нем самом. В нашей душе есть источник горя и наслаждения, не зависящий напрямую от того, что с нами происходит.
4. Главную проблему произведения автор обозначает еще в первой части стихотворения – это проблема призрачности счастья. Мы не замечаем его и не способны ловить красоту мимолетных мгновений.
5. Настроение стихотворения — светлая и спокойная радость от осознания того, что поиски счастья приводят человека в глубины его души, где всегда найдется сила для нового дня.

Смысл

Основная идея стихотворения «Вечер» может быть выражена во фразе «счастье таится в простых вещах». Стоит лишь переключиться от насущных дел и оглянуться вокруг, чтобы найти гармонию с миром и самим собой. «Все во мне» — говорит автор, и на этом заканчивается не только произведение, но и его поиск счастья. 

Главная мысль «Вечера» интуитивно понятна каждому из нас, но иногда очень важно не только понять, но и почувствовать правду этих слов. Лирический герой прислушался к себе и нашел то, что искал — ощущение радости жизни. Тихий осенний вечер вдохновил его и настроил на нужный лад. Так и мы должны искать ключи от своего счастья в красоте, природе и размышлениях о прекрасном.

Любопытную характеристику произведению дал поэт Александр Блок:

 «Так знать и любить природу, как умеет Бунин, — мало кто умеет. Благодаря этой любви поэт смотрит зорко и далеко, и красочные и слуховые его впечатления богаты. Мир его — по преимуществу — мир зрительных и слуховых впечатлений и связанных с ними переживаний».

Средства художественной выразительности

В произведении Ивана Бунина «Вечер» применяются различные художественные средства — такие, как эпитеты, метафоры, повторы, анафора, звукопись.

1. Эпитеты: «в бездонном небе», «чистый воздух, льющийся в окно», «усталый взгляд»;
2. Метафоры: «легким белым краем встает, сияет облако»;
3. Повторы: «О счастье мы всегда лишь вспоминаем, а счастье всюду»;
4. Анафора: «сад осенний за сараем», «В бездонном небе легким белым краем», «Мы мало видим, знаем»;
5. Звукопись: «пискнула и села на подоконник птичка», «Гул молотилки слышен на гумне…».

По словам Ю. Айхенвальда: «На фоне русского модернизма поэзия Бунина выделяется как хорошее старое».

Автор: Марина Ильина

Анализ стихотворения Бунина Вечер сочинения и текст

• Анализ стихотворений
• Бунин
• Вечер



Анализ стихотворения «Вечер»

Стихотворение «Вечер» написано в 1909 году. Произведение является примером пейзажной лирики, хотя пейзаж в стихотворении не главный, он лишь толчок к внутренним размышлениям лирического героя. Присутствует элемент сюжета – читатель понимает, что лирический герой находится в своем поместье. Он в кабинете, погружен в собственные мысли… и вдруг его взгляд устремляется в окно. И мысли приобретают совершенно другое направление.

В начале стихотворения читатель наталкивается на антитезу: автор сожалеет, что о счастье мы только вспоминаем, тогда как оно вокруг нас. Весь дальнейший ход произведения доказывает и развивает начальную мысль героя. Великолепный осенний пейзаж за окном помогает нам это осознать, а героя вдохновляет на мысли о высоком предназначении человека.

Анализ стихотворения Бунина «Вечер»

Композиционно стихотворение Бунина разделено на антитезис, тезис, последующие три части и финальный вывод. Лирический герой пытается утвердиться в мысли, что счастье вокруг нас («всюду»). Не следует гоняться за ним по далеким «заморским странам», стоит лишь поднять глаза к небу и вот оно, – в чистом, льющемся из окна воздухе, в осеннем саду…

Наблюдая за невесомым белым облачком, герой переключается на другую мысль: человек знает и видит слишком мало, а познать счастье дано лишь знающему. Что автор хочет этим сказать? Какая связь между знанием и счастьем? К ответу на этот вопрос Бунин подводит нас лишь к концу стихотворения.

Далее взгляд героя привлекает севшая на окно птичка. Его усталые от книг глаза отдыхают, размышления растворяются в картинах природы: в опустевшем небе, далеком гуле молотилки. Лирический герой наполняется истинным покоем и умиротворением. И в этот момент ему открывается главный для всего стихотворения вывод: все в нем самом. Он слышит, он видит, следовательно, – он счастлив.

Здесь открывается смысл загадочной фразы героя о том, что счастье дается лишь знающему. Знающему о том, что все в нем самом – в человеке. Человек слышит, видит, он – неотъемлемая составляющая Божественной силы и пребывает рядом с ней. Разве этого недостаточно? Ведь все остальное – суета, прах, слабые измышления не желающего познать Истину человека. Эта мысль является основным итогом лирических размышлений героя, а вместе с ним и автора.

Чтобы усилить эту мысль, автор стихотворения прибегает к приемам художественной выразительности. Произведение написано обычным языком, оно содержит небольшое число тропов. Передавая прелесть осеннего вечера и соответствующее состояние героя, автор прибегает к эпитетам («чистый воздух»), метафорам («встает, сияет облако») и сравнениям («легким белым краем встает»).

Анализируя стихотворение «Вечер», находим чередование инверсии и прямого порядка слов, в результате создается оригинальный ритм, способный передать неровный ход мыслей главного героя: из плавного он сбивается на учащенный. Это же ощущение усиливается чередованием коротких и длинных строк в произведении. Размер «Вечера» – пятистопный ямб с пиррихиями, что, в свою очередь, придает стихотворению плавности.

Мы живем, мы имеем возможность слышать, видеть, чувствовать. В этом – величайшее счастье, в этом смысл нашей жизни. Каждый день жизни следует принимать, как подарок: пользуйтесь, наслаждайтесь и благодарите за все. Человек наделен душой, способной чувствовать, – вот самое большое на Земле чудо! Именно такое настроение возникает, именно к таким выводам подталкивает прочтение и анализ стихотворения «Вечер».

Ещё больше интересного

«Анализ стихотворения И. А. Бунина «Вечер»»

Стихотворение Бунина «Вечер» было написано в 1909 году и относится, на первый взгляд, к пейзажной лирике. Здесь автор описывает прекрасный осенний вечер, наполненный последним солнечным теплом: бездонное небо, белые облака, чистый воздух… Но не это главное в произведении — вечер лишь повод для внутренних размышлений лирического героя.

В стихотворении есть элементы сюжета — мы понимаем, что герой (очень близкий самому автору) находится у себя в поместье. Он работает в своем кабинете, видимо, погружен, в свои мысли, проблемы и тут… взор его обращается в окно. И поток мыслей героя принимает другое направление.

Стихотворение начинается с антитезы: «О счастье мы всегда лишь вспоминаем. А счастье всюду». Далее весь строй произведения призван развить и доказать эту мысль лирического героя. И прекрасный осенний пейзаж помогает в этом герою, направляет и подталкивает его мысль, вдохновляет как нечто, что выше человека, как Божественное начало.

Композиционно стихотворение можно разделить, на мой взгляд, следующим образом: антитезис, тезис, три части и заключительный вывод. Герой пытается доказать, что «счастье всюду». Это значит, мне кажется, что оно рядом. Не нужно его искать где-то в «заморских странах» — подними глаза к небу, и ты увидишь счастье, говорит Бунин:

Может быть, оно —

Вот этот сад осенний за сараем

И чистый воздух, льющийся в окно.

Лирический герой переводит глаза на небо, наблюдает за легким белым облаком. Это наблюдение наводит его другую мысль:

Мы мало видим, знаем,

А счастье только знающим дано.

Как это понять — счастлив только тот, кто знает? Знает что? Мне кажется, что ответ на этот вопрос будет дан в конце стихотворения.

Далее внимание героя отвлекает птичка, севшая на подоконник кабинета. Герой замечает: «И от книг Усталый взгляд я отвожу на миг». Он отходит от грустных размышлений и суетных занятий и растворяется в природе:

День вечереет, небо опустело.

Гул молотилки слышен на гумне…

Все это наполняет лирического героя истинным умиротворением и покоем. Он приходит к выводу, главному во всем стихотворении, — «Я вижу, слышу, счастлив. Все во мне».

Итак, по мысли героя, счастье дается лишь знающим, тем, кто знает секрет — «все во мне», все внутри самого человека. Его внутренний мир настолько богат и многогранен, что содержит в себе все источники счастья. Человек может видеть, слышать, он сам часть Божественной силы и существует рядом с ней. Что еще нужно? А все остальное — прах, суета, пустые выдумки слабого человека, не желающего просто остановиться, заглянуть внутрь себя и увидеть Истину.

Мне кажется, именно эта мысль — основной вывод лирического размышления, к которому пришел герой и вместе с ним автор.

Помочь выразить эту мысль помогают средства художественной выразительности в стихотворении. Стихотворение написано простым лаконичным языком, в нем содержится достаточно небольшое количество тропов. Передать прелесть осеннего вечера и состояние героя помогают эпитеты («чистый воздух», «бездонное небо», «усталый взгляд»), метафоры («воздух, льющийся в окно», «встает, сияет облако»), сравнения («легким белым краем встает»).

Автор чередует инверсию («Пискнула и села На подоконник птичка», «легким белым краем Встает, сияет облако») с прямым порядком слов, что создает интересный ритм, передающий неровное течение мысли главного героя: то плавное, то сбивающееся на учащение. Этому же способствует чередование длинных и коротких строк в стихотворении.

Произведение написано пятистопным ямбом с пиррихиями, что также придает ему плавность. Здесь Бунин использовал традиционную перекрестную рифмовку (Абаб) и чередование женских и мужских рифм (вспоминаем — оно — сараем — окно).

«Вечер» Бунина, на мой взгляд, шедевр философской лирики, сокровище в миниатюре. Поэт сумел так просто и ясно сказать об очень сложных вещах — о человеческом счастье. Мне очень близка формула поэта, хотя, мне кажется, во всей глубине я осознаю ее гораздо позже: «Счастье всюду. Все во мне».

Человек живет, он имеет возможность видеть, слышать, чувствовать. И это — огромное счастье. Ведь именно это и составляет смысл человеческой жизни. Каждый миг дан тебе свыше, как подарок. Пользуйся им, наслаждайся и будь благодарен за все. Ты имеешь душу, способную чувствовать, и это самое большое чудо на земле!

Именно таким настроением я проникнулась, именно к таким выводам пришла, именно это осознала, прочитав и проанализировав стихотворение «Вечер».

Другие сочинения по этому произведению

Анализ стихотворения И. А. Бунина «Вечер»

Стихотворение Бунина «Вечер» было написано в 1909 году и относится, на первый взгляд, к пейзажной лирике. Здесь автор описывает прекрасный осенний вечер, наполненный последним солнечным теплом: бездонное небо, белые облака, чистый воздух… Но не это главное в произведении – вечер лишь повод для внутренних размышлений лирического героя.
В стихотворении есть элементы сюжета – мы понимаем, что герой (очень близкий самому автору) находится у себя в поместье. Он работает в своем кабинете, видимо, погружен, в свои мысли, проблемы и тут…взор его обращается в окно. И поток мыслей героя принимает другое направление.
Стихотворение начинается с антитезы: «О счастье мы всегда лишь вспоминаем. А счастье всюду». Далее весь строй произведения призван развить и доказать эту мысль лирического героя. И прекрасный осенний пейзаж помогает в этом герою, направляет и подталкивает его мысль, вдохновляет как нечто, что выше человека, как Божественное начало.
Композиционно стихотворение можно разделить, на мой взгляд, следующим образом: антитезис, тезис, три части и заключительный вывод. Герой пытается доказать, что «счастье всюду». Это значит, мне кажется, что оно рядом. Не нужно его искать где-то в «заморских странах» — подними глаза к небу, и ты увидишь счастье, говорит Бунин:
Может быть, оно —
Вот этот сад осенний за сараем
И чистый воздух, льющийся в окно.
Лирический герой переводит глаза на небо, наблюдает за легким белым облаком. Это наблюдение наводит его другую мысль:
Мы мало видим, знаем,
А счастье только знающим дано.
Как это понять – счастлив только тот, кто знает? Знает что? Мне кажется, что ответ на этот вопрос будет дан в конце стихотворения.
Далее внимание героя отвлекает птичка, севшая на подоконник кабинета. Герой замечает: «И от книг Усталый взгляд я отвожу на миг». Он отходит от грустных размышлений и суетных занятий и растворяется в природе:
День вечереет, небо опустело.
Гул молотилки слышен на гумне.
Все это наполняет лирического героя истинным умиротворением и покоем. Он приходит к выводу, главному во всем стихотворении, – «Я вижу, слышу, счастлив. Все во мне».
Итак, по мысли героя, счастье дается лишь знающим, тем, кто знает секрет – «все во мне», все внутри самого человека. Его внутренний мир настолько богат и многогранен, что содержит в себе все источники счастья. Человек может видеть, слышать, он сам часть Божественной силы и существует рядом с ней. Что еще нужно? А все остальное – прах, суета, пустые выдумки слабого человека, не желающего просто остановиться, заглянуть внутрь себя и увидеть Истину.
Мне кажется, именно эта мысль – основной вывод лирического размышления, к которому пришел герой и вместе с ним автор.
Помочь выразить эту мысль помогают средства художественной выразительности в стихотворении. Стихотворение написано простым лаконичным языком, в нем содержится достаточно небольшое количество тропов. Передать прелесть осеннего вечера и состояние героя помогают эпитеты («чистый воздух», «бездонное небо», «усталый взгляд»), метафоры («воздух, льющийся в окно», «встает, сияет облако»), сравнения («легким белым краем встает»).
Автор чередует инверсию («Пискнула и села На подоконник птичка», «легким белым краем Встает, сияет облако») с прямым порядком слов, что создает интересный ритм, передающий неровное течение мысли главного героя: то плавное, то сбивающееся на учащение. Этому же способствует чередование длинных и коротких строк в стихотворении.
Произведение написано пятистопным ямбом с пиррихиями, что также придает ему плавность. Здесь Бунин использовал традиционную перекрестную рифмовку (Абаб) и чередование женских и мужских рифм (вспоминаем – оно – сараем — окно).
«Вечер» Бунина, на мой взгляд, шедевр философской лирики, сокровище в миниатюре. Поэт сумел так просто и ясно сказать об очень сложных вещах – о человеческом счастье. Мне очень близка формула поэта, хотя, мне кажется, во всей глубине я осознаю ее гораздо позже: «Счастье всюду. Все во мне».
Человек живет, он имеет возможность видеть, слышать, чувствовать. И это — огромное счастье. Ведь именно это и составляет смысл человеческой жизни. Каждый миг дан тебе свыше, как подарок. Пользуйся им, наслаждайся и будь благодарен за все. Ты имеешь душу, способную чувствовать, и это самое большое чудо на земле!
Именно таким настроением я проникнулась, именно к таким выводам пришла, именно это осознала, прочитав и проанализировав стихотворение «Вечер».

0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Бунин И.А. / Стихотворения / Анализ стихотворения И. А. Бунина «Вечер»

Смотрите также по произведению «Стихотворения»:

Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.

100% гарантии от повторения!

Анализ стихотворения Ивана Бунина «Вечер»

Замечательный образец пейзажной лирики – написанное в 1909 году произведение Бунина «Вечер». На первый взгляд, стихотворение носит характер описания природы, на самом же деле оно имеет двойственную суть. Поэт в рифмованной форме изложил момент размышления лирического героя о главном в жизни человека – об ощущении счастья.

Пейзажная лирика поэзии выражена в следующих описаниях: внизу – за сараем в саду деревья с желтыми кронами, наверху – глубокое голубое небо и светящееся на его фоне облако. Бунин добавил в стих несколько разноплановых ощущений: обонянием лирический герой воспринял чистоту деревенского воздуха; слух привлек голос птицы, севшей на подоконник и гудение молотилки; зрением он выхватил момент наступления вечера. Все это сопровождается глубокими философскими раздумьями о понятии счастья в человеческой жизни.

В первой строке – утверждающая фраза о том, что людской натуре свойственно тосковать о пережитых в прошлом счастливых моментах. Следующая – повествует об ошибочности подобного видения счастья, ведь оно «всюду» – и в минувшем, и в настоящем мимолетном моменте, и в туманном будущем; оно в красоте растительного мира, в возможности дышать сладким свежим воздухом. Вторая катрена «Вечера» заканчивается мыслями персонажа о человеческой поверхностности: «Мы мало видим, знаем».

Следующий за ней трехстрочный стих показывает, как герой отвлекается от занятия с книгами на прилетевшую птичку. И финальный терцет выступает в виде прозрения автора: я «счастлив». Лирический герой, позабыв на миг о своем суетном занятии, сумел по-настоящему открыть глаза, уши, органы обоняния, все естество, он прозрел, ощутив единство с тем, что его окружало. Таким образом он познал счастье.

Название произведения «Вечер» способствует настроению погруженности во внутренний мир. Рефлексия дала возможность взглянуть на вещи иным взглядом, поняв их сущность. Плавное, лирическое творение обращает человека к живой природе, к ее живописным картинам, пьянящим ароматам и дивным звукам.

Бунин с помощью философичного сонета, написанного ямбом, сумел поделиться с читателями пониманием и чувством истинного всеохватывающего счастья.

«Вечер», анализ стихотворения Бунина

Анализ стихотворения «Вечер»

Стихотворение «Вечер», написанное Буниным в 1909 году, относится к жанру пейзажно-философской лирики. В нём поэт рассуждает о счастье в окружении классической деревенской природы.

Развитие темы происходит линейно. Форма стихотворения представляет собой сонет из двух катренов и двух терцетов.

В первой строфе автор устанавливает проблему и намечает предполагаемые пути её решения, во второй – тема получает своё развитие, а проблема – объяснение, в третьей – делается окончательный вывод о том, что же делает человека счастливым.

В начале произведения лирический герой представляет счастье в рамках его общечеловеческого восприятия – как воспоминание, как мечту о счастье, а не реальное ощущение. И тут же взгляд автора уходит в открытое окно, где он видит горизонталь осеннего сада и вертикаль бездонного неба с сияющим белым облаком. Осознание красоты окружающей природы приводит лирического героя к мысли о том, что люди слишком мало видят и знают, «а счастье только знающим дано». Влетевшая в открытое окно птица отвлекает внимание поэта от книг. Он замечает, что день клонится к вечеру, а от белого облака уже давно не осталось и следа. Пустое небо и доносящиеся издалека звуки молотилки через зрительные и звуковые ощущения входят в душу лирического героя, наполняя её счастьем. Вывод оказывается простым: счастье – это понимание красоты окружающего мира, счастье – это восприятие и принятие естественной составляющей жизни внутри себя.

Ведущим приёмом организации текста является упорядоченное перечисление однородных членов («сад», «воздух», «облако»), усиливающееся к концу произведения («Я вижу, слышу, счастлив»).

Также обратите внимание на другие сочинения, связанные с творчеством Бунина:

Слушать стихотворение аБунина Вечер

Темы соседних сочинений

← В горах↑ БунинВысоко полный месяц стоит →

Картинка к сочинению анализ стихотворения Вечер

Настроение произведения Вечер

Анализ стихотворения И.

А. Бунина «Вечер»

История создания

Это стихотворение было создано в 1909 году. Это время можно назвать расцветом карьеры поэты: он получил престижную пушкинскую премию, обрел любовь в союзе со второй женой, много путешествовал. Публика, наконец, признала, что перед ней предстал зрелый литератор, достойный уважения.

Как говорил Бунин: «…у писателя форма неразрывно связана с содержанием и рождается сама собой из содержания». Стихотворение «Вечер» — это не только пейзажное изображение, а также сплетение философских взглядов самого поэта. Иван Алексеевич впоследствие был вынужден покинуть Россию, но до конца своих дней возобновлял в памяти воспоминания о родине, воссоздавал образ России. В стихотворении он вспоминает те моменты, когда был по-настоящему проникнут счастьем, но не осознавал этого. Ирония судьбы заключается в том, что сам автор был счастлив именно в 1909 году, а после познал много горя и лишений, будучи эмигрантом.

Чую ветчину!

Иван Бунин был первым русским писателем, получившим Нобелевскую премию. Но кроме литературного дара он обладал поистине уникальными способностями – сверхчеловеческим слухом и обонянием. Поистине, он в этом был немного сродни животным, обитающим в дикой природе и вынужденным каждый день следить за всем вокруг ради выживания. Или – он был подобен искусным охотникам-следопытам былых времен. Так, Иван Алексеевич в сельской местности слышал за несколько верст звуки приближающейся к дому тройки и даже – по мелодии бубенцов – определял, кто же именно едет в гости. Бунин мог по запаху, так он не раз выигрывал пари, найти одно-единственное растение, оказавшееся в клумбе среди множества других.

Именно с обонянием связана одна из странностей Ивана Алексеевича – он искал по запаху спрятанную в доме ветчину. Еще до начала Первой мировой войны врач прописал ему для здоровья есть ветчину по утрам. Вера Муромцева, вторая жена Бунина, чтобы накормить его ветчиной, покупала ее загодя, вечером. Но Иван Алексеевич стал ветчину находить еще вечером и съедать! Тогда жена стала ее прятать в книжные шкафы, за картины… И в большинстве случаев Бунин при помощи своего сверхчуткого обоняния все равно ветчину вечером или ночью находил! Отчаявшись, супруга стала покупать для Бунина ветчину уже непосредственно по утрам.

Жанр, направление, размер

Произведение «Вечер» можно отнести к жанру пейзажно-философской лирики. В стихотворении содержится элемент сюжета, с помощью которого читатель догадывается, что лирический герой стиха пребывает в своём владении, сидит в комнате, поглощен некой деятельностью и собственными мыслями… Неожиданно он поднимает взгляд и смотрит в окно. Размышления обретают абсолютно иной характер.

Направление творчества Бунина — символизм, однако к моменту написания этой работы автор уже слегка разочаровался в модернистках экспериментах и покинул издательство символистов. Он объяснял это тем, что пресытился игрой с «новыми сотоварищами в аргонавтов, в демонов, в магов». «Вечер» стал более классическим произведением, без вычурности и жеманства крайнего символизма.

Стихотворение написано ямбом, имеет перекрестную рифмовку

Композиция

Стоит отметить, что произведение имеет форму сонета. Структуру данного стиха можно поделить на три основные части, в каждой из которой герой размышляет о познании счастья.

1. Первая часть повествует нам о том, что счастье находится «всюду», а люди этого не замечают.
2. Во второй части стихотворения говорится, что «счастье только знающим дано». Кроме описания окружающей его природы, автор сливает воедино сущность человека и природы. Наиболее остро это ощущается в последней строке произведения.
3. Последняя часть стиха, повествует о счастье, осенившем главного героя. Он словно растворяется в природе, а она — в его сердце.

Бунин «Вечер»

Это стихотворение было написано поэтом в 1909 году. Самыми простыми, емкими фразами писатель показывает читателю и объясняет некую картину сельского быта. Летний вечер, окно, открытое нараспашку, причем внутрь проникают не только естественные для сельской местности звуки, но и трепетные запахи цветущего сада. Воздух, атмосфера, царящая вокруг главного героя – все приносит лишь спокойствие, чувство умиротворения, счастье и радость, несмотря ни на что. В результате мысли о работе уходят совершенно в никуда, а на их место приходит поэзия, которая чувствуется буквально в каждом мгновении, уходящего куда-то вдаль, вечера.
Какие-то привычные, ставшие обыденными вещи ощущаются персонажем совершено иначе. Он понимает, что чувство радости и счастья не зависит буквально ни от чего, счастье – оно вокруг. Такое одновременно маленькое и большое открытие заставляет по-настоящему удивиться и задуматься над собственной жизнью. Появляется философский и вполне себе естественный вопрос – отчего же люди не ценят того, что они имеют, ведь все, что нужно человеку для счастья уже находится рядом, все это – вокруг, главное – заметить это и понять. Ведь нет ничего проще, чтобы наконец-таки отказаться от сложностей, забыть про них, отложить все дела и просто наслаждаться происходящим вокруг, ценить его.

К сожалению, люди устроены не так, и со временем, с возрастом, мы начинаем сами загонять себя в угол создавать какие-то определенные рамки, а ведь в детстве было все иначе – ни забот, ни хлопот, можно было радоваться каждому дню. С возрастом приходит ответственность, забываются мелочи, мы просто перестаем обращать на них внимание и больше вязнем в своих проблемах. В итоге – мы сами же ставим своей целью жизни преодоление препятствий, сложностей, которые создали сами.

Лишь в редкие моменты жизни мы понимаем это, понимаем, что для истинного, искреннего счастья человеку не нужно много – всех этих благ, роскоши. Для того чтобы быть счастливым, достаточно просто оглянуться вокруг, взглянуть на мир открытыми глазами, обратить внимание на ритм вокруг, красоту природы, гармонию и принять ее. Наверняка согласится каждый, что жизнь за окном выглядит намного интересней, увлекательней и краше, чем та, которую можно наблюдать в кабинете, не замечая ничего, кроме своих забот. Изменить все можно за одно мгновение, когда придет осознание того, что счастье человека кроется не в бумагах, которые мы стремимся поскорее разобрать, а в окружающей вокруг природе: пении птиц, растущей траве, лучах солнца и прекрасном воздухе за окном.

Иван Алексеевич во всех своих произведениях старается донести до читателя простую мысль, которая заключается в любви ко всему, что находится вокруг нас. Любви к природе, приятным воспоминаниям из жизни, ведь все это может сделать нас счастливыми. Бунин – крайне чувственная и романтичная натура, в каждом произведении которого присутствуют лирические персонажи, собственно, и в стихотворении «Вечер» имеется такой же главный герой. Счастье, по его мнению, заключается в понимании простых житейских истин, о которых каждому человеку намекает сама природа, но он привык не замечать ничего вокруг, постепенно добровольно превращаясь в раба общества.

Бунин буквально предвидит собственную судьбу, о чем и рассказывает читателю в последних строках произведения «Вечер». Он все слышит, чувствует и видит, но поделиться этим готов лишь с листком бумаги, которому доверяет чувства и эмоции. Фраза писателя «Все во мне» — довольно трагична и многозначительна. Таким образом, писатель буквально говорит, что насладиться счастьем ему не суждено, он обречен на духовное одиночество, ведь многие люди обременены лишь своими обязательствами перед миром и другими людьми, и нередко все превращается лишь в обузу для других. В то же время, этой фразой писатель говорит о том, что счастье поддается лишь людям знающим. Действительно, счастье кроется внутри каждого человека, внутренний мир людей богат и разнообразен, он содержит все, чтобы быть полностью счастливым.

Образы и символы

Лирический герой в стихотворении «Вечер» — это человек, размышляющий о счастье и ищущий его в мелочах. Он созерцает осень, в руках его книга, а во взгляде — упоение моментом. Он передает настроение спокойствия, тихой радости.

Образ осени в лирике Бунина на этот раз радует, а не печалит. Мы видим затихший сад за сараем, сияющее приглушенными осенними красками облако, ощущаем чистый воздух с легкой прохладой, слышим гул гумна. Эта атмосфера настраивает читателя на определенную тональность, но ее никак не назовешь тоской. В ней, скорее, очарование, вдохновение, упоение красотой.

Темы, проблемы, настроение

В стихотворении «Вечер» прослеживается определенная тематика:

1. Основная тема — счастье
   . Автор дает описание теплого осеннего дня, показывает красоту природы, в которую герой вглядывается через открытое окно дома. Все это рождает в нем чувство истинного счастья. Он осознает, что люди часто не замечают его, хотя оно разлито в красоте природы, уединении с книгой, думах о высоком.
2. Природа
   . Бунин описывает красоту осеннего сада, теплого света, сияющего облака. В них он находит лишний повод для радости жизни, ведь его окружает прелесть, таящая в себе наслаждение для человека, знающего и умеющего чувствовать.
3. Внутренний мир
   . Часто человек ищет счастье внешнее, обусловленное обстоятельствами, однако истинная радость жизни всегда пребывает в нем самом. В нашей душе есть источник горя и наслаждения, не зависящий напрямую от того, что с нами происходит.
4. Главную проблему
   произведения автор обозначает еще в первой части стихотворения – это проблема призрачности счастья. Мы не замечаем его и не способны ловить красоту мимолетных мгновений.
5. Настроение стихотворения — светлая и спокойная радость от осознания того, что поиски счастья приводят человека в глубины его души, где всегда найдется сила для нового дня.

Смысл

Основная идея стихотворения «Вечер» может быть выражена во фразе «счастье таится в простых вещах». Стоит лишь переключиться от насущных дел и оглянуться вокруг, чтобы найти гармонию с миром и самим собой. «Все во мне» — говорит автор, и на этом заканчивается не только произведение, но и его поиск счастья.

Главная мысль «Вечера» интуитивно понятна каждому из нас, но иногда очень важно не только понять, но и почувствовать правду этих слов. Лирический герой прислушался к себе и нашел то, что искал — ощущение радости жизни. Тихий осенний вечер вдохновил его и настроил на нужный лад. Так и мы должны искать ключи от своего счастья в красоте, природе и размышлениях о прекрасном.

Любопытную характеристику произведению дал поэт Александр Блок:

«Так знать и любить природу, как умеет Бунин, — мало кто умеет. Благодаря этой любви поэт смотрит зорко и далеко, и красочные и слуховые его впечатления богаты. Мир его — по преимуществу — мир зрительных и слуховых впечатлений и связанных с ними переживаний».

Банка варенья, корзина пряников и кресло для сна

Николай Васильевич Гоголь был не только великим отечественным писателем и драматургом, но и поистине странной личностью, которая его современникам казалась сотканной из различных фобий, противоречий, суеверий и всяческих пристрастий. Гоголь просто обожал сладкое, легко мог скушать за один присест банку варенья и гору пряников, запив все это – в одиночку! – целым большим самоваром чая.
Не только в ученические годы, но уже и в зрелые, став известным писателем, Николай Васильевич постоянно таскал в карманах своей одежды всякие сладости, карамельки, пирожные (даже недоеденные), сухарики и просто обычные кусочки сахара. А вот любимым блюдом Гоголя оставались макароны, которые он обычно не доваривал и кушал в таком количестве, что даже окружающие сбегались смотреть на такое невиданное макаронное поедание. Николай Васильевич, как описывают очевидцы, ел в итальянских ресторанах любимое блюдо за четверых, а потом еще дозаказывал.

Но одно из самых известных чудачеств Гоголя связано со сном, точнее – его позой во сне. Николай Васильевич спал только сидя. Этому есть два объяснения. Первое – он очень боялся, что его заснувшего (или впавшего в летаргический сон), примут за мертвого и по ошибке похоронят. Поэтому Гоголь требовал, чтобы перед похоронами обязательно удостоверились в его несомненной кончине. А вот другая причина, почему Николай Васильевич спал, устроившись в кресле, вполне прозаическая – по словам самого Гоголя, именно так ему было легче уснуть. Особенно после обильного приема пищи.

Средства художественной выразительности

В произведении Ивана Бунина «Вечер» применяются различные художественные средства — такие, как эпитеты, метафоры, повторы, анафора, звукопись.

1. Эпитеты: «в бездонном небе», «чистый воздух, льющийся в окно», «усталый взгляд»;
2. Метафоры: «легким белым краем встает, сияет облако»;
3. Повторы: «О счастье мы всегда лишь вспоминаем, а счастье всюду»;
4. Анафора: «сад осенний за сараем», «В бездонном небе легким белым краем», «Мы мало видим, знаем»;
5. Звукопись: «пискнула и села на подоконник птичка», «Гул молотилки слышен на гумне…».

По словам Ю. Айхенвальда: «На фоне русского модернизма поэзия Бунина выделяется как хорошее старое».

Автор: Марина Ильина

Анализ стихотворения Бунина И. А. Вечер

Философско-пейзажная лирика представляет собой отдельный жанр русской поэзии начала предыдущего века. В целом, фигура русского мыслителя во многом рисуется именно как человек, сидящий где-то на природе и наблюдает безграничный русский простор. Сцена полностью статична, мыслитель погружен в собственные раздумья, также как взгляд его погружен в даль. Благодаря этому создается единство и тихое счастье. Мыслитель впитывает, вбирает в себя бытие и также постигает его безграничность, благодаря безграничному простору русской земли. Этим, собственно, и резюмирует Иван Андреевич в заключительной строке своего стихотворения Вечер: «Я вижу, слышу, счастлив. Все во мне.» Лирический герой описывает полноту чувств, заполняющихся не столько внешними стимулами, сколько внутренним ощущением счастья переполняющего его. Единство с мирозданьем понимается через осознание наличия мира, по сути, только в уме наблюдателя, созерцающего внешнюю природу. Предметом рассуждения лирического героя, во многом соответствующего гипотетическому описанию типичного русского мыслителя, приведенному ранее, является счастье – феномен, как известно, довольно загадочный и один из наиболее трудноопределимых. Чем является счастье – вопрошает Бунин. Вероятно, оно заключено повсюду в данные ощущения в тот мир перед взором. Далее следует картина облака — символа эфемерности. Возможно, облако даже представляет собой на символическом уровне мысль о счастье, которая протекает по сознанию автора, как само облако протекает по небесному простору. Знание, мотив ограниченности человеческих познаний и ценность этого ресурса рассматривается далее. После этого фигура лирического героя проявляется более полно, он сидит за книгами и, вероятно, на протяжении длительного времени, то есть является тем самым искателем и собирателем знания. Внешние стимулы являются для такого человека только предметом для раздумий, но они не увлекают его полностью. Он занят поиском счастья, которое дано только знающим. Образ эфемерных стимулов продолжает вслед за облаком птичка, она пискнула и села, таким образом знаменуя собой, возможно даже какую-то глупость и нелепость существования. Особенно если сравнивать фигуру величественного лирического героя, степенно сиящего за книгами, смотрит в окно и размышляет свои тяжеловесные думы о счастье. В свою очередь другое живое существо кажется на этом фоне таким незначительным и ничтожным, ничего не может сказать об обратном, даже сама птичка будто понимает свою нелепость на этом фоне и, прилетев, замолкает, чтобы не мешать мыслям героя. Субъект речи в свою очередь наблюдает за завершением дня, которое передается глаголом вечереет и констатацией факта об опустевшем небе. Этот чистый простор вечернего неба создает особенную атмосферу: все дела завершены, дневная суета канула в Лету, перед нами снова простор, перекликающийся с образом чистого воздуха из начала стихотворения. Заключительным стимулом извне, который отмечает лирический герой, является гул молотилки. Этот образ молотилки, то есть оборудования для переработки зерна на самом деле может иметь довольно глубокое символическое значение. Он является не только символом осени, но и непрерывной цикличности существования, особенно, если вспомнить о зерне как таковом. Зерновые в поэтической речи часто используются для передачи образов гибели и возрождения, на фоне которых яркое осознание счастья выглядит более контрастным и красивым.

3, Воспоминания о Чехове, М. Горький, А. Куприн, И. А. Бунин

Перевод С. С. Котелянского и Леонарда Вульфа

Б. В. Хюбш: Нью-Йорк: 1921

И. А. Бунин

Я познакомился с Чеховым в Москве, к конец 95 года. Мы встречались тогда с перерывами, и я не сочла бы достойным упоминания, если бы я не запомнить некоторые очень характерные фразы.

— Ты много пишешь? — спросил он меня однажды.

Я ответил, что мало писал.

— Плохо, — сказал он почти сурово на своем низком глубоком голос. «Надо работать… не жалея себя… всю жизнь».

И, после паузы, без видимых связь, он добавил:

«Когда кто-то написал рассказ, я верю, что он следует вычеркнуть как начало, так и конец конец. Вот где мы, романисты, больше всего склонны лгать. И надо писать коротко — так коротко насколько это возможно».

Потом мы заговорили о поэзии, и он вдруг стал взволнованный. «Скажи, ты заботишься об Алексее Стихи Толстого? Для меня он актер. Когда он был мальчиком, он надел вечернее платье, и он никогда не снял его».

После этих случайных встреч, в которых мы соприкоснулись на некоторые из излюбленных тем Чехова — как то надо работать «не щадя себя» и надо пишем просто и без тени фальши — мы не встречались до весны 99 года. Я пришел к Ялта на несколько дней, и однажды вечером я встретил Чехов на набережной.

«Почему бы вам не прийти ко мне?» были его первыми слова. «Обязательно приходи завтра».

«Во сколько?» Я попросил.

«Утром около восьми».

И видя, может быть, что я выгляжу удивленной, он добавлен:

«Мы встаем рано. А вы?»

— Да, я тоже, — сказал я.

«Ну тогда приходи, когда встанешь. Мы дадим ты кофе. Вы пьете кофе?»

«Иногда.»

«Вы должны всегда. Это замечательный напиток. Когда я работаю, я не пью ничего, кроме кофе и куриный бульон до вечера. Кофе в утром и куриный бульон в полдень. Если я этого не сделаю, моя работа страдает».

Я поблагодарил его за приглашение, и мы пересекли набережной молча и сел на скамейку.

— Ты любишь море? Я попросил.

— Да, — ответил он. «Но это слишком одиноко.»

— Вот что мне в нем нравится, — ответил я.

«Интересно, — размышлял он, глядя сквозь очки вдаль и думая о своем собственные мысли. «Должно быть хорошо быть солдатом, или молодой студент… сидеть в собирайтесь и слушайте группу…».

А потом, как обычно у него, после паузы и без видимой связи он добавил:

«Море очень трудно описать. знать описание, которое школьник дал в упражнение? «Море бескрайнее». Только это. Замечательно, я думаю».

Некоторые люди могут подумать, что он притворился, говоря это. А Чехов — аффектирован!

«Допускаю, — сказал человек, хорошо знавший Чехова, — что я встречал таких искренних людей, как Чехов. Но любой так просто и так свободно от позы и жеманства я никогда не знал!»

И это правда. Он любил все, что было искренним, жизненной и веселой, лишь бы она не была грубой ни тупой, и терпеть не мог педантов, или книжные черви, которые так привыкли составлять фразы, которые они не могут произнести никаким другим способом. В своих сочинениях он почти никогда не говорил о себе. или его взглядов, и это заставило людей думать, что он человек без принципов и чувства долга перед своими Добрый. И в жизни он не был эгоистом и редко говорил о своих симпатиях и антипатиях. Но оба были очень сильными и прочными, а простота была одна из вещей, которые он любил больше всего. «Море есть необъятный». .. Ему, с его страстью к простота и его отвращение к напряженным и затронуто, это было «замечательно». Его слова о офицер и музыка показали другое характеристика его: его резерв. перехода из морского в офицерское не было сомнения, вызванные его тайной тягой к молодости и здоровье. Море одиноко… . И Чехов любил жизнь и радость. В последние годы его желание счастья, пусть даже самого простого, постоянно проявлялся в его разговоре. Это будет намеком, а не выражением.

В Москве в 1895 году я увидел мужчину средних лет (Чехову тогда было 35) в пенсне, тихонько одетый, довольно высокий, легкий и изящный в его движения. Он приветствовал меня, но так тихо что я, тогда мальчик, принял его тишину за холодность… В Ялте, в 1899 году, я нашел его уже сильно изменившимся; он похудел; лицо его стало печальнее; его отличие было столь же велико как всегда, но это было отличием пожилого человека человек, прошедший через многое и возвысившийся своими страданиями. Голос стал мягче…. В остальном он был почти таким же, как и в Москва; сердечный, говорящий с воодушевлением, но даже проще и короче, и, пока он говорил, он продолжал свои мысли. Он позволил мне понять связи между его мыслями, а также я мог, глядя сквозь очки на море, слегка приподняв лицо. На следующее утро после встретив его на набережной, я пошел к нему домой. я хорошо помню яркое солнечное утро, которое я провел с Чеховым в его саду. Он был очень живо, и смеялся, и читал мне единственное стихотворение, так что он сказал, что когда-либо писал: «Лошади, зайцы и китайцы, басня для детей» (Чехов написал это для детей друга. Видеть Буквы.)

Однажды по мосту шли
    Толстые китайцы,
Перед ними, подняв хвосты,
    Быстро бежали зайцы.
Вдруг китайцы закричали:
    «Стой! Ух! Хо! Хо!»
Зайцы подняли хвосты еще выше
    И спрятались в кусты.
Мораль этой басни ясна:
    Кто хочет есть зайцев
Каждый день вставая с постели
    Должен слушаться отца.

После этого визита я ходил к нему все больше и больше часто. Отношение Чехова ко мне поэтому поменял. Он стал более дружелюбным и сердечный. .. Но он был еще сдержан, однако, так как он был сдержан не только со мной, но и с теми, кто был с ним наиболее близок, оно поднялось, я верил, не от холодности, а от чего-то гораздо важнее.

Очаровательный белокаменный дом, сверкающий на солнце; садик, посаженный и ухоженный Чеховым сам, который любил все цветы, деревья и животных; его кабинет с немногими картинами и большой окно, выходившее на долину р. река Учан-Спо и синий треугольник р. море; дом, дни и даже месяцы, которые я провел там, и моя дружба с человеком, который очаровал меня не только своей гениальностью, но и его строгий голос и его детская улыбка — все это навсегда останется одним из самых счастливых воспоминаний о моя жизнь. Он был дружелюбен со мной и временами почти нежно. Но запас, который у меня есть о которых говорили, никогда не исчезал, даже когда мы были наиболее интимный. Он был сдержан во всем.

Он был очень веселым и любил смех, но он только смеялся своим очаровательным заразительным смехом, когда кто-то другой пошутил: он сам говорить самые забавные вещи без малейшего улыбка.

Он любил шутки, нелепости прозвища, и в мистификации людей. … Даже ближе к концу, когда он почувствовал себя немного лучше его юмор был неудержим. И с каким тонким юмор, он бы рассмешил! Он бросил бы пару слов и подмигнул ему глазом над своим очки. … Его письма тоже, хотя их форма идеальна, полны восхитительного юмора.

Но сдержанность Чехова проявилась во многом. другими способами, которые доказали силу его персонаж. Хотя никто никогда не слышал, чтобы он жаловался ни у кого не было больше причин жаловаться. Он был одним из большая семья, которая жила в состоянии фактического хочу. Он должен был работать за деньги на условиях который погасил бы самый пламенный вдохновение. Он жил в крохотной квартирке, писал в краю стола, посреди разговоров и шуметь всей семьей и часто несколькими посетители сидят вокруг него. Много лет он был очень бедный. … Но он почти никогда не ворчал на его участке. Не то чтобы он мало просил жизни: напротив, он ненавидел подлость и скудным, хотя он был благородным спартанцем в том, как он жил. Пятнадцать лет он страдал изнурительной болезни, которая в конце концов убила его, но его читатели никогда не знали об этом. Так же не могло быть сказал о большинстве писателей. Действительно, мужественность с который он понес свои страдания и встретил свою смерть, был замечательный. Даже в худшем случае он почти преуспел скрывая свою боль.

— Тебе нехорошо, Антоша? его мать или говорила сестра, видя, как он весь день сидит с его глаза закрыты.

«Я?» отвечал он, тихо открывая глаза который выглядел таким ясным и мягким без его очки. «О, это ничего. У меня есть немного Головная боль.»

Он страстно любил литературу и говорить о писателей и восхвалять Мопассана, Флобера или Толстой был для него большой радостью. Он говорил с особый энтузиазм только что упомянутых и также лермонтовской «Тамани».

«Я не могу понять, — говорил он, — как простой мальчик мог бы написать «Тамань»! Ах, если бы это написано и хорошая комедия — тогда можно было бы довольствоваться смертью!»

Но его разговор о литературе был совсем другим. из обычного магазина, о котором говорили писатели, с его узость, и малость, и мелкое личное несмотря. Он обсуждал книги только с людьми которые любили литературу больше всех других искусств и были бескорыстные и чистые в своей любви к нему.

«Вы не должны читать свои записи другим людям прежде чем оно будет опубликовано, — часто говорил он. — И оно самое главное никогда не следовать чьим-либо советам. Если вы сделали беспорядок, пусть кровь будет на свою собственную голову. Мопассан своим величием так подняли уровень письма, что это очень трудно писать; но мы должны писать, особенно мы Русские, и в письме надо быть смелым. Есть большие собаки и маленькие собаки, но маленькие собаки не должны быть обескуражены существованием из больших собак. Все должны лаять — и лаять с голос, который дал им Бог».

Все, что было в мире букв сильно заинтересовал его, и он возмутился глупость, фальшь, жеманство и шарлатанство, набрасывающееся на литературу. Но хотя он был зол, он никогда не был раздражителен и в его гневе не было ничего личного. это принято говорить об умерших писателях, что они радовались успехам других и не завидовали их. Если, стало быть, я подозревал Чехова в по крайней мере ревность я должен быть доволен, чтобы ничего не говорить об этом. Но дело в том, что он радовался наличие таланта, спонтанно. Слово «бездарный» был, я думаю, самым разрушительным выражение, которое он использовал бы. Его собственные неудачи и успех он взял, как он один знал, как их взять.

Он писал в течение двадцати пяти лет и в течение в то время его сочинения постоянно подвергались нападкам. Будучи одним из величайших и тончайших Русским писателям он никогда не использовал свое искусство для проповеди. При этом русские критики не могли ни понять его и не одобрить его. Разве они не настаивать на том, чтобы Левитан «зажег» свою пейзажи — то есть краска у коровы, гуся или фигура женщины? Такая критика задевает Чехова много, и озлобило его еще больше чем он уже озлобился на русскую жизнь сам. Его горечь покажет себя на мгновение — только на мгновение.

— Мы скоро будем отмечать твой юбилей, Антон. Павлович!»

— Я знаю ваши юбилеи. Двадцать пять лет они ничего не делать, кроме как оскорблять и высмеивать человека, а затем ты даешь ему ручку из алюминия и слюни Над ним целый день, и плачь, и целуй его, и хныкай!»

Говоря о своей славе и популярности, он ответь так же — двумя-тремя словами или шутка.

— Вы читали, Антон Павлович? можно было бы спросите, прочитав статью о нем.

Он лукаво поглядывал поверх очков, смехотворно вытянуть лицо и сказать глубоким голос:

«О, тысяча благодарностей! Там целая колонна, а внизу: «Есть еще писатель звали Чехова: недовольный человек, ворчун».

Иногда он серьезно добавлял:

«Когда вас критикуют, вспомните нас грешники. Критики ругали нас за пустяки как если бы мы были школьниками. Один из них предсказал, что я умру в канаве. Он предположил, что меня исключили из школы за пьянство.»

Я никогда не видел, чтобы Чехов выходил из себя. Очень редко был ли он раздражен, и если это случилось, он удивительно себя контролировал. Я помню, для например, что однажды он был раздражен, читая книгу о том, что он был «равнодушен» к вопросам морали и общества, и что он был пессимистом. Однако его раздражение выразилось только в двух словах:

«Полный идиот!»

И я не нашел его холодным. Он сказал, что ему холодно когда писал, и что он писал только тогда, когда мысли и образы, которые собирались выразить, были совершенно ясно для него, а затем он написал, постоянно, без перерывов, пока не довел его до конца.

«Писать следует только тогда, когда чувствуешь себя совершенно спокойно, — сказал он однажды.

Но это спокойствие было очень своеобразного характера. Нет у другого русского писателя была его чуткость и его сложность.

Действительно, нужен очень разносторонний ум, чтобы пролить свет на эту глубокую и сложную дух — этот «несравненный художник», как Толстой позвал его. Я могу только засвидетельствовать, что он был человек редкого духовного благородства, выдающийся и культивируется в лучшем смысле, который сочетал нежность и деликатность с полной искренностью, доброта и чуткость с полной откровенностью.

Быть правдивым и естественным и при этом сохранять обаяние подразумевает натуры редкой красоты, цельности, и власть. Я так часто говорю о Чехове хладнокровие, потому что его хладнокровие кажется мне доказательство силы его характера. Это было всегда его, я думаю, даже когда он был молод и в высшие духи, и это было то, что, быть может, что сделало его таким независимым и способным начать свою работу непритязательно и мужественно, без заигрывая со своей совестью.

Вы помните слова старого профессора в «Скучная история?»

«Я не скажу, что французские книги хороши и одарены и благородный; но они не такие унылые как русские книги, а главным элементом творческой силы является часто можно найти в них чувство личного свобода.»

Чехов обладал в высшей степени этим «чувством личной свободы», и он не мог вынести этого другие должны быть без него. Он станет горьким и бескомпромиссным, если он думал, что другие позволяли себе это.

Эта «свобода», как известно, стоила ему большой иметь дело; но он не был из тех, кто два разных идеала — один для себя, другое для публики. Его успех был для очень долгое время гораздо меньше, чем он заслуживал. Но он ни разу за всю свою жизнь не сделал ни малейшего попытки увеличить свою популярность. Он был чрезвычайно суров ко всем проволочным натяжениям, которые сейчас прибегают для достижения успеха.

— Вы все еще называете их писателями? извозчики!» сказал он горько.

Его неприязнь к тому, чтобы из него время от времени выставляли напоказ казался чрезмерным.

«Скорпион» (издательская фирма) рекламирует свои книги плохо», — написал он мне после публикации «Северный цветок». «Они поставили мое имя первым, и когда я прочитал рекламу в ежедневной Русские ведомости Я поклялся, что никогда больше не буду любой грузовик со скорпионами, крокодилами или змеями».

Это было зимой 1900 года, когда Чехов, заинтересоваться некоторыми особенностями нового издательство «Скорпион» предоставило их по моей просьбе один из его юношеских рассказов «На море». Они напечатал его в сборнике рассказов, и он много раз пожалел об этом.

«Все это новое русское искусство — вздор, — говорил он. сказать. «Я помню, что однажды увидел вывеску в Таганрог: Искусственный (от «искусственного») минерал. Вода продается здесь! Ну, это новое искусство то же самое».

Его сдержанность исходила из возвышенности его духа и от его непрекращающегося стремления выразить себя в яблочко. В конце концов случится так, что люди будет знать, что он был не только «несравненным художник», не только удивительный мастер языка но несравненный человек в придачу. но это потребуется много лет, чтобы люди вникли в его полнота его тонкости, силы и деликатности.

— Как поживаете, дорогой Иван Алексеевич? он написал я в Ницце. «Я желаю вам счастливого Нового года. Я получил ваше письмо, спасибо. В Москве все в целости, сохранности и унылости. Здесь нет новости (кроме Нового года) и не новости ожидал. Моя пьеса еще не поставлена, и я знать, когда это будет. Возможно, что я могу приезжайте в Ниццу в феврале. … Приветствуйте прекрасное жаркое солнце от меня и тихое море. Наслаждаться себя, будь счастлива, не думай о болезни, и часто пиши своим друзьям. … Хорошо держаться, и веселый, и не забудь свою желтоватую северяне, страдающие несварением желудка и дурной характер» (8 января 19 г.04).

«Приветствуйте прекрасное жаркое солнце и тихое море из мне»… Я редко слышал, чтобы он так говорил. Но я часто чувствовал, что он должен сказать это, и тогда мой сердце тоскливо болело.

Я помню одну ночь ранней весной. Это было поздно. Внезапно зазвонил телефон. Я слышал Низкий голос Чехова:

— Сэр, возьмите извозчика и приезжайте сюда. водить машину.»

«Драйв? В это время ночи?» Я ответил. — Что с вами, Антон Павлович?

«Я влюблен.»

— Это хорошо. Но уже девять… Ты простудится».

— Молодой человек, не придирайтесь!

Через десять минут я был в Антке. Дом, где зимой жил Чехов наедине с его мать была темной и молчаливой, за исключением того, что свет проник через замочную скважину комнаты его матери, и две маленькие свечи горели в полумраке своего исследования. Мое сердце сжалось, как обычно, в вид того тихого кабинета, где проходил Чехов так много одиноких зимних ночей, горько думая быть может, на судьбе, которая дала ему так много и издевался над ним так жестоко.

«Что ночью!» он сказал мне даже больше, чем свою обычную нежность и задумчивую радость, встретив я в дверях. «Здесь так скучно! волнение — это когда звонит телефон и Софи Павловна спрашивает, что я делаю, а я отвечаю: ловлю мышей. Пойдем, поедем в Орианду. Мне плевать, если я простудлюсь!»

Ночь была теплая и тихая, с яркой луной, легкие облака и несколько звезд в темно-синем небо. Карета тихо катилась по белому дороге, и, успокоенный ночной тишиной, мы сидели молча, глядя на море, мерцающее тусклым светом. золото… Потом пришел лес, окутанный паутиной тенями, но уже по-весеннему и красиво…. Чёрные отряды великанов кипарисы величественно поднимались в небо. Мы остановил карету и прошел под ними, мимо руины замка, которые были бледно-голубыми в лунный свет. Чехов вдруг сказал мне:

«Вы знаете, сколько лет меня будут читать? Семь. »

«Почему семь?» Я попросил.

— Значит, семь с половиной.

«Нет, я сказал. «Поэзия живет долго, и чем дольше оно живет тем лучше, чем становится, — как вино».

Он ничего не сказал, но когда мы сели на скамейку, с которой мы могли видеть море, сияющее в лунный свет, он снял очки и сказал: глядя на меня своими добрыми, усталыми глазами:

«Поэты, сэр, это те, кто употребляет такие фразы, как «серебристая даль», «согласие» или «вперед, вперед, к борьбе с силами тьма!»

— Вы сегодня грустите, Антон Павлович, — сказал я, глядя на его доброе и красивое лицо, бледное в лунный свет.

Он задумчиво выкапывал маленькие камешки с конец его палки, с его глаза на земле. но когда я сказал, что ему грустно, он посмотрел через на меня, с юмором.

— Это ты грустишь, — ответил он. «Ты грустно, потому что ты так много потратил на такси».

Потом серьезно добавил:

«Да, я буду читать только семь годы; и я буду жить за меньшее — может быть, за шесть. но не ходи и не рассказывай об этом газете журналисты».

Тут он ошибся: он не прожил и шести лет…

Он умер мирно, без страданий в тишину и красоту летнего рассвета, который он всегда любил. Когда он умер, взгляд счастье отразилось на его лице, и казалось, лицо очень молодого человека. Пришел к моему вспомните слова Леконта де Лиля:

Moi, je l’envie, au found du tombeau, спокойный и черный
D’être affranchi de vivre et de ne plus savoir
La honte de penser et l’horreur d’être un homme!

Иван Бунин – Банкетная речь

• Иван Бунин

Речь Ивана Бунина на Нобелевском банкете в Гранд-отеле, Стокгольм, 10 декабря 1933 года

(перевод)

Девятого ноября, очень далеко отсюда, в бедном загородном доме в старом провансальском городке, мне позвонили и сообщили о выборе Шведской академии. Я не был бы честен, если бы сказал вам, как это делают в таких случаях, что это был самый глубокий эмоциональный момент в моей жизни. Великий философ сказал, что даже самые сильные чувства радости едва ли можно сравнить с теми, которые вызывают печаль. Я не хочу внести нотку грусти в этот обед, который я навсегда запомню, но тем не менее позвольте мне сказать, что в течение последних пятнадцати лет мои печали намного превышали мои радости. И далеко не все эти горести были личными. Но я с уверенностью могу сказать, что за всю мою литературную жизнь никакое другое событие не доставляло мне такого законного удовлетворения, как это маленькое техническое чудо — телефонный звонок из Стокгольма в Грасс. Премия, учрежденная вашим великим соотечественником Альфредом Нобелем, до сих пор является высшей наградой, которая может увенчать труд писателя. Честолюбивый, как и большинство людей и всех писателей, я был чрезвычайно горд получить эту награду из рук самого компетентного и беспристрастного жюри, и будьте уверены, господа академики, я был также чрезвычайно благодарен. Но я оказался бы ничтожным эгоистом, если бы в то девятое ноября думал только о себе. Ошеломленный потоком поздравлений и телеграмм, я думал в одиночестве и тишине ночи о глубоком значении выбора Шведской академии. Впервые с момента основания Нобелевской премии вы присудили ее изгнаннику. Кто я на самом деле? Изгнанник, пользующийся гостеприимством Франции, которой я также в вечном долгу. Но, господа академики, позвольте мне сказать, что независимо от моей личности и моей работы ваш выбор сам по себе является жестом великой красоты. Необходимо, чтобы в мире были центры абсолютной независимости. Без сомнения, за этим столом представлены все различия во мнениях, философских и религиозных верованиях. Но нас объединяет одна истина, свобода мысли и совести; этой свободе мы обязаны цивилизации. Для нас, писателей, в особенности свобода есть догма и аксиома. Ваш выбор, господа академики, еще раз доказал, что в Швеции любовь к свободе является поистине национальным культом.

Наконец, несколько слов в завершение этой короткой речи: мое восхищение вашей королевской семьей, вашей страной, вашим народом, вашей литературой восходит не только к этому дню. Любовь к литературе и учебе была традицией королевского дома Швеции, как и всей вашей благородной нации. Основанная прославленным солдатом, шведская династия является одной из самых славных в мире. Пусть Его Величество Король, благородный Король благородного народа, позволит незнакомцу, свободному писателю, удостоенному чести Шведской академии, выразить ему эти чувства глубокого уважения и глубокого волнения.

---

Выступлению лауреата предшествовали следующие замечания профессора Каролинского института Вильгельма Норденсона: «Сегодня были вознаграждены не только усилия по изучению тонкостей атомов и хромосом; также блестящие попытки описать тонкости человеческой души были увенчаны золотым лавром Нобелевской премии. Вы, г-н Бунин, глубоко исследовали душу исчезнувшей России и тем достойно продолжили славные традиции великой русской литературы. Вы дали нам ценнейшую картину русского общества, каким оно было когда-то, и мы хорошо понимаем чувства, с которыми вы должны были видеть разрушение общества, с которым вы были так тесно связаны. Пусть наши чувства сочувствия утешат вас в меланхолии изгнания».

Из Нобелевских лекций, литературы 1901–1967 , редактор Хорст Френц, издательство Elsevier Publishing Company, Амстердам, 1969 г.

 

Авторское право © Нобелевский фонд, 1933 г.

Для цитирования раздела
МЛА стиль: Иван Бунин – Банкетная речь. Нобелевская премия.org. Nobel Prize Outreach AB 2022. Пт. 21 октября 2022 г.

Наверх Back To TopВозвращает пользователей к началу страницы

Нобелевские премии 2022 г.

Четырнадцать лауреатов были удостоены Нобелевской премии в 2022 году за достижения, которые принесли наибольшую пользу человечеству.

Их работа и открытия варьируются от палеогеномики и клик-химии до документирования военных преступлений.

См. все представленные здесь.

Выберите категорию или категории, по которым вы хотите отфильтровать Физика Химия Лекарственное средство Литература Мир Экономические науки

Выберите категорию или категории, которые вы хотите отфильтровать по

Физика

Химия

Лекарственное средство

Литература

Мир

Экономические науки

Уменьшить год на один Выберите год, в котором вы хотите искать Увеличить год на один

биография, личная жизнь, творчество, интересные факты.

Известные произведения, или История собственной семьи

И. А. Бунин родился 22 октября 1870 г. в Воронеже. Его детство прошло под родовым поместьем в Орловской губернии.

В 11 лет Бунин начинает учиться в Елецкой гимназии. На четвертом году учебы из-за болезни он вынужден оставить учебу и уехать жить в деревню. После выздоровления Иван Бунин продолжает заниматься вместе со старшим братом, оба очень интересовались литературой. В 19 лет Бунин вынужден покинуть имение и обезопасить себя. Сменяет несколько должностей, работает статистом, корректором, библиотекарем, ему приходится часто переезжать. С 1891 года он начинает публиковать стихи и рассказы.

Получив одобрение Л. Толстого и А. Чехова, Бунин сосредотачивается на литературной сфере. Будучи писателем, Бунин получает Пушкинскую премию, а также становится почетным членом Российской академии наук. Большую известность Бунину в литературных кругах принес рассказ «Деревня».

Октябрьская революция воспринимается ими негативно, в связи с чем покидает Россию, эмигрируя во Францию. В Париже он пишет много произведений, связанных с русской природой.

И. А. Бунин умер в 1953, переживший Вторую мировую войну.

Краткая биография Бунина Ивана Алексеевича 4 класс

Детство

Бунин Иван Алексеевич родился 10 или 22 октября 1870 года в городе Воронеже. Чуть позже он с родителями переезжает в имение Орловской губернии.

Детство провел в поместье на лоне природы.

Не окончив гимназии в городе Эльц (1886 г.), последующее образование Бунин получает от брата Юлии, окончившего университет на отлично.

Творческая деятельность

Первые произведения Ивана Алексеевича были изданы в 1888 году, а первый одноименный сборник его стихов вышел в 1889 году. Благодаря этому сборнику к Бунину приходит известность. Вскоре, в 1898 году, его стихотворение печатается в пленэрном собрании, а позже, в 1901 году, в собрании «Листопад».

Позднее Бунин удостаивается звания академика Академии наук города Санкт-Петербурга (1909 г. ), после чего уезжает из России, будучи противником революции.

Жизнь за границей и смерть

За границей Бунин не оставляет своей творческой деятельности и пишет произведения, которые в дальнейшем будут обречены на успех. Именно тогда он пишет одно из самых известных произведений «Житие Арсеньева». За него писатель получает Нобелевскую премию.

Последнее произведение Бунина — литературный образ Чехова так и не был завершен.

Иван Бунин скончался в столице Франции — в городе Париже и там же и похоронен.

4 класс детский, 11 класс

Жизнь и творчество Иван Бунин

1870 — знак для России. 10 октября (22 октября) Гениальный поэт и писатель, завоевавший всемирную славу, — И.А. Бунин появился в семье воронежских дворян. С трех лет Орловская губерния становится родной для будущего писателя. Детство Иван проводит в семье, в 8 лет начинает пробовать себя на литературном поприще. Из-за болезни он не смог завершить обучение в гимназии Герцки. Поправил здоровье в селе Озерки. В отличие от младшего брата, в университете учится еще один член семьи Буниных Юлий. Но просидев в течение года острога, был также сослан в село Озерки, где стал для Ивана учителем, обучив его многим наукам. Особой любовью у братьев пользовалась литература. Дебют в газете состоялся в 1887 году. Через два года, в связи с необходимостью заработка, Иван Бунин уезжает из родного дома. Скромные должности сотрудника газеты, статистики, библиотекаря, корректора приносили небольшой доход на существование. Ему часто приходилось менять место жительства – его временной родиной были Орел, Москва, Харьков, Полтава.

Мысли о родном Орловском крае не покидали писателя. Его впечатления отразились в первом сборнике под названием «Стихотворения», который вышел в свет в 1891 году. Особое впечатление на Бунина произвел известный писатель Львий Толстой через 3 года после выхода «Стихотворений». Следующий год запомнился ему как год знакомства с А. Чеховым, до этого Бунин с ним только переписывался. Критику хорошо воспринял рассказ Бунина «На краю света» (1895). После этого он решает посвятить себя этому искусству. Последующие годы жизни Ивана Бунина полностью связаны с литературой. Благодаря своим коллекциям «пленэр», «Листопад», в 1903 писатель становится обладателем Пушкинской премии (эта премия присуждалась ему дважды). Брак с Анной Цакней, состоявшийся в 1898 году, был недолгим, умирает их единственный 5-летний ребенок. После проживания с В. Муромсевой.

В период с 1900 по 1904 год любившие публикуют многие известные рассказы: «Чернозем», «Антоновские яблоки», не менее значимые «Сосны» и «Новая дорога». Эти произведения произвели неизгладимое впечатление на Максима Горького, который высоко оценит творчество писателя, назвав его лучшим стилистом современности. Особенно полюбился читателям рассказ «Деревня».

В 1909 году Академия наук России обрела нового почетного члена. Я по праву стал Иваном Алексеевичем. Бунин не мог принять Октябрьскую революцию, резко и отрицательно высказывался о большевизме. Исторические события на родине заставили его покинуть свою страну. Путь лежал во Францию. Пересекая Крым, Константинополь, писатель решает остаться в Париже. На чужбине все его мысли о Родине, русском человеке, природной красоте. Активная литературная деятельность вылилась в значительные произведения: «Лапти», «Митина любовь», «Косов», «Далеко», роман «Темные аллеи», в романе «Жизнь Арсеньева», написанном в 1930 он рассказывает о своем детстве и юности. Эти произведения были названы лучшими в творчестве Бунина.

Спустя три года в его жизни произошло еще одно знаменательное событие – Ивану Бунину была присуждена почетная Нобелевская премия. За рубежом были написаны известные книги о Льве Толстом и Антоне Чехове. Во Франции вышла одна из его последних книг «Воспоминания». Иван Бунин пережил исторические события в Париже – нападение фашистской армии, увидел их поражение. Активная деятельность сделала его одной из важнейших фигур русского зарубежья. Дата смерти известного писателя — 8. 11.1953.

Бунин Иван Алексеевич (1870-1953), прозаик, поэт, переводчик.

Родился 22 октября 1870 года в Воронеже в родовитой, но обедневшей дворянской семье. Детские годы Бунин провел часть в Воронеже, часть в вотчине под Елацами (ныне в Липецкой области).

Связанный от родителей, из дворовых легенд и песен, он рано обнаружил артистические способности и редкую впечатлительность. Поступив в 1881 г. в Елецкую гимназию, Бунин вынужден был в 1886 г. покинуть ее: не хватило денег на оплату обучения. Курс гимназии и университета проходил дома под руководством старшего брата, Миролюбивого, Юлии.

Первый сборник стихов Бунина, выпущенный в 1891 году, а через пять лет перевод поэта американского поэта Романса Г. Лонгфелло «Песнь о Гаявате», который вместе с более поздним сборником стихов «Листопад» (1901) , принесший ему в 1903 году Пушкинскую премию Петербургской Академии наук.

В 1909 году Бунин получает вторую Пушкинскую премию и избирается почетным академиком. В конце XIX в. Он все больше увлекается рассказами, поначалу похожими на живописные зарисовки. Постепенно Бунин становится все более заметным и как поэт, и как прозаик.

Широкая известность пришла к нему с выходом на свет повести «Деревня» (1910 г.), где плакала современная Писательница. Разрушение патриархальной жизни и старых стран изображено в произведении с редкой по тем временам жесткостью. Конец рассказа, где свадьба описывается как похороны, обретает символическое звучание. Вслед за «деревней» на основе семейных легенд написана повесть «Суходол» (1911). Здесь с величественной мрачностью изображено вырождение русского дворянства.

Сам писатель жил в ожидании надвигающейся катастрофы. Он чувствовал неизбежность нового исторического перелома. Это ощущение заметно в рассказах 10-го года. «Джон Ридлетс» (1913), «Грамматика любви», «Мистер из Сан-Франциско» (оба 1915), «Легкое дыхание» (1916), «Соня Чанг» (1918).

Революционные события Бунин встретил с крайним неприятием, запечатлел «кровавое безумие» в дневнике, позже изданном в эмиграции под названием «Дни Окая» (1918, издано в 1925).

В январе 1920 года вместе с супругой веры Николаевной Муромцевой писатель из Одессы отплыл в Константинополь. С тех пор Бунин жил во Франции, преимущественно в Париже и Грассе. В эмиграции о нем говорили как о первом среди современных русских писателей.

Повесть «Митина любовь» (1925), книги повестей «Солнечный удар» (1927) и «Божье дерево» (1931) современники воспринимали как живую классику. В 30-е годы. Стали появляться рассказы, где Бунин проявил исключительную способность сжимать огромный материал в одну-две страницы, а то и в несколько строк.

В 1930 году в Париже вышел роман с явной автобиографической «подкладкой» — «Жизнь Арсеньева». В 1933 году Бунин был удостоен Нобелевской премии. Это событие, по существу, стояло за фактом признания эмиграционной литературы.

Во время Великой Отечественной войны Бунин жил в Траве, жадно следил за военными событиями, разочаровывался, прятал от гестапо в своем доме евреев, радовался победам советских войск. В это время он пишет рассказы о любви (входит в книгу «Темные аллеи», 1943), которую он сам считал лучшим из созданных им.

Послевоенное «пригревание» писателя к советской власти было недолгим, но успело поссорить его со многими давними друзьями. Последние годы Бунин провел в нищете, работая над книгой о своем литературном учителе А. П. Чехове.

В октябре 1953 года здоровье Ивана Алексеевича резко ухудшилось, а 8 ноября писатель скончался. Причиной смерти, по словам доктора В. Зеринова, наблюдавшего больных в последние недели, стала сердечная астма и склероз легких. Похоронен Бунин на кладбище св. Женевьев де Буа. Памятник на могиле выполнен по рисунку художника Александра Бенуа.

Кратко, понятно, 8/10 ставлю, т.к. не написано про маму, папу, жену (не говоря о них)

Иван Алексеевич Бунин родился 22 октября 1870 года в Воронеже в дворянской семье. Детство и юность прошли в небогатом имении Орловской губернии.

Раннее детство провел в небольшом родовом имении (Крестьяне Елезанского уезда Орловской губернии). На десять лет род был отдан в Елецкую гимназию, где проучился четыре с половиной года, был исключен (за неуплату денег за обучение) и возвращен в деревню. Систематического образования не получил будущий писатель, о чем жалел всю жизнь. Правда, старший брат Юлий, с блеском окончив университет, прошел вместе с Ваней весь гимназический курс. Они занимались языками, психологией, философией, общественными и естественными науками. Именно Юлия оказала большое влияние на формирование вкусов и взглядов Буниных.

Аристократ по духу, Бунин не разделял страсти брата к политическому радикализму. Юлий, почувствовав литературные способности младшего брата, познакомил его с русской классической литературой, посоветовал писать самому. Бунин с увлечением читал Пушкина, Гоголя, Лермонтова, а в 16 лет сам начал писать стихи. В мае 1887 года в журнале «Родина» было опубликовано стихотворение «Нищий» шестнадцатилетнего Вани Бунина. С этого времени началась его более или менее постоянная литературная деятельность, в которой нашлось место и стихам, и прозе.

С 1889 года началась самостоятельная жизнь — со сменой профессий, с работой как в губернском, так и в столичном периодическом издании. Сотрудничая с редакцией газеты «Орловский вестник», молодой писатель познакомился с корректором гарваря Владимировной Пащенко, вышедшей за него замуж в 1891 году. Молодые супруги, жившие неинтересными (родители Пащенко были против женитьбы), впоследствии переехали в Полтаву (1892) и стал служить статистикой в ​​губернском управлении. В 1891 вышел первый сборник стихов Бунина, еще очень подражательный.

1895 год стал переломным в судьбе писателя. После того как Пащенко договорился с другом Буниной А.И. Бибикова, писатель оставил службу и переехал в Москву, где произошло его литературное знакомство с Л. Н. Толстым, личность и философия которого оказали на Бунина сильнейшее влияние, с А. П. Чеховым, М. Горьким, Н. Д. Телеком.

С 1895 года Бунин живет в Москве и в Петербурге. Литературное признание пришло к Писателю после выхода в свет таких рассказов, как «На хуторе», «Веди от родины» и «На краю света», посвященных голоду 189 г.1, эпидемии холеры 1892 г., переселение крестьян в Сибирь, а также обнищание И упадок мелкого дворянства. Свой первый сборник рассказов Бунин назвал «На краю света» (1897). В 1898 году Бунин выпускает поэтический сборник «Под открытым небом», а также перевод «Гайахват» песен Лонгфелло, получивший очень высокую оценку и удостоенный Пушкинской премии.

В 1898 (в некоторых источниках 1896) женился на Анне Николаевне Закней — Гречанке, дочери революционера и эмигранта Н.П. Цакни. Семейная жизнь снова сложилась неудачно и в 1900 супруги развелись, а в 1905 году умер их сын Николай.

4 ноября 1906 года в личной жизни Бунина произошло событие, оказавшее важное влияние на его творчество. Будучи в Москве, он знакомится с верой Николаевны Муромцевой, племянницы того самого С. А. Момуромцева, который был председателем I Государственной Думы. А в апреле 1907 года писатель и Муромцев вместе отправляются в свое «первое дальнее путешествие», посетив Египет, Сирию, Палестину. Это путешествие не только положило начало их жизнедеятельности, но и породило целый цикл рассказов Бунинского «Тень птиц» (1907 – 1911), в которой он писал о «Светлых-светлых странах» Востока, их древней истории и удивительной культуре.

В декабре 1911 года на Капри писатель закончил автобиографическую повесть «Суходол», которая, будучи напечатана в «Вестнике Европы» в апреле 1912 года, имела огромный успех у читателей и критиков. 27-29 октября того же года вся российская общественность торжественно отметила 25-летие литературной деятельности И.А. Бунин, а в 1915 г. в Петербургском издательстве А. Ф. Маркса вышло полное собрание его сочинений в шести томах. В 1912-1914. Бунин принимал самое непосредственное участие в работе «Книги писателей в Москве», и сборники его произведений выходили в этом издательстве один за другим — «Иоанн Ридлец: Рассказы и стихи 1912-1913» (1913), «Чаша из жизни: истории 1913–1914» (1915), «Мистер Сан-Франциско: произведения 1915–1916» (1916).

Первая мировая война принесла Бунину «Большое искреннее разочарование». Но именно во время этой бессмысленной миробойни поэт и писатель особенно остро почувствовали смысл Слова, не столько публицистический, сколько поэтический. Только 19 января16 было написано пятнадцать стихотворений: «Святогор и Илья», «Край без истории», «Ева», «Приду — пропаду…» и другие. В них автор со страхом ожидает краха Великой Русской державы. К революциям 1917 года (февральской и октябрьской) Бунин относился резко отрицательно. Жалкие фигуры временных государственных деятелей, как считал великий мастер, способны довести Россию только до пропасти. Этому периоду был посвящен его дневник – памфлет «Окаянские дни», впервые изданный в Берлине (сб. соч., 1935).

В 1920 году Бунин с женой эмигрировали, поселились в Париже, а затем переехали в Грасс, небольшой городок на юге Франции. Об этом периоде их жизни (до 1941 года) можно прочитать в талантливой книге Галины Кузнецовой «Дневник Грара». Молодая писательница, ученица Буниных, она жила в их доме с 1927 по 1942 год, став последним очень сильным увлечением Ивана Алексеевича. Бесконечно преданная ему Вера Николаевна пошла на эту, может быть, величайшую жертву в своей жизни, понимая душевные потребности писателя («поэту быть влюбленным даже важнее, чем путешествовать, — говорил Гумилев).

В эмиграции Бунин создает свои лучшие произведения: «Митина любовь» (1924), «Солнечный поток» (1925), «Корренет Елагин» (1925) и, наконец, «Арсеньева жизнь» (1927-1929, 1933). Эти произведения стали новым словом в творчестве Бунинского, да и в русской литературе в целом. А по словам К. Г. Повеста, «Жизнь Арсеньева» — не только вершинное произведение русской литературы, но и «одно из замечательных явлений мировой литературы».
В 1933 г. Буниным была опубликована Нобелевская ПуМхемия, как он считал, как раз «жизнь АПСЕЕВА». Когда Бунин умолял Стокгольм получить Нобелевскую премию, его уже узнавали в Швеции. Фотографии Буниных можно было увидеть в каждой газете, в витринных магазинах, на экранах кинотеатров.

С началом Великой Отечественной войны, в 1939 году, Бунины поселились на юге Франции, в Грассе, на вилле «Жанне», где и провели всю войну. Писатель внимательно следил за событиями в России, отказываясь от любых форм сотрудничества с гитлеровскими оккупационными властями. Очень болезненно переживала поражение Красной Армии на Восточном фронте, а потом искренне радовалась ее победам.

В 1945 году Бунин снова возвращается в Париж. Бунин неоднократно выражал желание вернуться на Родину, указом Советского правительства от 1946 «О восстановлении в гражданстве СССР Дела бывшей Российской империи…» назвал «щедрой мерой». Однако ждановское постановление о журналах «Звезда» и «Ленинград» (1946 г.), растоптавшее А. Ахматова и М. Зощенко, навсегда опозорило писателя от намерения вернуться на родину.

Хотя Творчество Бунина получило широкое международное признание, его жизнь не была легкой в ​​жизни. Незамеченным прошел последний сборник рассказов «Темные аллеи», написанный в мрачные дни нацистской оккупации Франции. До конца жизни ему пришлось защищать свою любимую книгу от фарисеев. В 1952, писал Ф. А. Степун, автор одной из рецензий на Бунинские произведения: «Жалко, что Вы написали, что в «Темной аллее» есть некоторый избыток рассмотрения женских преобладаний… Какой уж тут «избыток». «! Я дал только тысячную долю Как мужчины всех племен и народов «рассматривают» везде, всегда женщин от десятилетнего возраста и до 90 лет».

В конце жизни Бунин писал другое количество историй, а также редкость язвенных «воспоминаний» (1950), в которой советская культура подвергается резкой критике. Через год после появления этой книги Бунин был избран первым почетным членом Пен-клуба. Представление писателей в изгнании. В последние годы Бунин тоже начал работу, над воспоминаниями о Чехове, которые он собирался написать еще в 1904 году, сразу после смерти друга. Однако литературный портрет Чехова остался незавершенным.

Иван Алексеевич Бунин скончался в ночь на 8 ноября 1953 года у головы жены в Стоянке. В своих воспоминаниях Бунин писал: «Я опоздал. Я родился. Я родился, не было бы мне моих писательских воспоминаний. Я бы не стал двигаться… 1905, потом дезлиминационная война, вслед за ней, 17-й год и его подлинги, Ленин, Сталин, Хитлеп… Как не позавидовать нашему пpаотцу Ною! На его долю выпал только один потоп… «Бунин Бунин на кладбище св. Женевьев-де-Боуа под пакетом, в склепе, в Цинковом Гпробу.

Иван Бунин родился в 1870 году в семье дворянина, бывшего офицера Алексея Бунина,успевшего воспитать.Из его имения семья была вынуждена переехать в Орловскую область,где и прошло детство писателя.В 1881 году он поступает в Елецкую гимназию.Но получить диплом не удается образование, после 4-го класса Иван возвращается домой, так как у разорившихся родителей просто не хватает средств на его обучение. Старший брат Юлия, успевший окончить университет, помог пройти весь курс гимназии дома.Биография Бунина — мужчины , Творец и Творец — полна неожиданных событий и фактов. В свои 17 лет Иван опубликовал первые стихи. Вскоре Бунин переезжает в Харьков к старшему брату, идет работать корректором в газету «Орловский вестник». В ней он печатает свои рассказы, статьи и стихи.

В 1891 году выходит первый поэтический сборник. Здесь молодой писатель знакомится с Варварой — его родители не хотели их брака, поэтому молодая пара тайно уезжает в Полтаву. Их отношения продолжались до 1894 года и стали поводом для написания романа «Жизнь Арсеньева».

Биография Бунина удивительна, полна встреч и интересных знакомств. 1895 год становится переломным в жизни Ивана Алексеевича. Поездка в Москву и Петербург, знакомство с Чеховым, Брюсовым, Кухаркой, Короленко, первый успех в литературном обществе столицы. В 1899 Бунин женится на Анне Цакней, но этот брак недолговечен. 1900 г. — Повесть «Антоновские яблоки», 1901 г. — сборник стихов «Список падает», 1902 г. — выходит из собрания сочинений в издательстве «Знание». Автор Иван Бунин. Биография уникальна. 1903 — Присуждена Пушкинская премия! Писатель много путешествует: Италия, Франция, Константинополь, Кавказ. Лучшие произведения – это рассказы о любви. О любви необычной, особенной, без счастливого конца. Как правило, это мимолетное случайное чувство, но такой глубины и силы, что ломает жизнь и судьбу героев. И есть непростая биография Бунина. Но его произведения не трагичны, они наполнены любовью, счастьем от того, что это великое чувство случилось в жизни.

В 1906 году на литературном вечере Иван Алексеевич знакомится с Верой Муромцевой,

тихой барышней с огромными глазами. И снова родители девушки были против их отношений. Вера училась на последнем курсе, написала диплом. Но она выбрала любовь. В апреле 1907 года Вера и Иван вместе отправились в путешествие, на этот раз на восток. Для всех они стали ее мужем и женой. Но вышла замуж только в 1922 году во Франции.

За переводы Байрона, Теннисона, Мюссе в 1909 году Бунин снова получает Пушкинскую премию, становится Почетным академиком Петербургской Академии наук. В 1910 появляется рассказ «Деревня», вызвавший массу споров и сделавший автора популярным. Побывав у горького в 1912-1914 гг. В Италии Бунин написал свой знаменитый рассказ «Мистер Сан-Франциско».

Но годы не приветствовали Ивана Алексеевича Бунина. Биография писателя непроста. В 1920 году его семья была принята на Западе как крупнейший русский писатель, стала главой Союза русских писателей и журналистов. Опубликованы новые произведения: «Митина Любовь», «Исправление Елагиной», «Солнечный удар», «Божье дерево».

1933 — Биография Бунина снова удивляет. Он становится первым русским, к тому времени писатель очень популярен в Европе. Бунин был противником нацистского режима. В годы войны, несмотря на потери и лишения, он не дает ни одной работы. Во время оккупации Франции он пишет цикл ностальгических рассказов, но публикует их только в 1946 году. В последние годы жизни Иван Алексеевич не пишет стихов. Но к Советскому Союзу начинает относиться с теплотой, мечтает вернуться. Но его планы нарушила смерть. Бунин умер в 1953, а также Сталин. И только через год его работы стали издаваться в союзе.

Имя писателя Ивана Бунина хорошо известно не только в России, но и далеко за ее пределами. Благодаря собственным произведениям первый русский лауреат в области литературы еще при жизни заслужил мировую славу! Чтобы лучше понять, чем руководствовался человек, создавая свои неповторимые шедевры, необходимо изучить биографию Ивана Бунина и его взгляд на многие жизненные вещи.

Краткие биографические очерки из раннего детства

Будущий великий писатель родился в далеком 1870 году, 22 октября. Его родиной стал Воронеж. В семье Буниных было не жарко: отец стал обедневшим помещиком, поэтому с раннего детства маленький Ваня испытал множество материальных лишений.

Биография Ивана Бунина очень необычна, и это проявляется с раннего периода его жизни. Еще в детстве он очень гордился тем, что родился в дворянской семье. При этом Ваня старался не акцентировать внимание на материальных трудностях.

Как свидетельствует биография Ивана Бунина, в 1881 году он поступил в первый класс. Иван Алексеевич начал школьное обучение в Елецкой гимназии. Однако из-за тяжелого материального положения его родители были вынуждены уже в 1886 г. бросить школу и продолжать постигать азы наук дома. Именно благодаря домашнему обучению юный Ваня знакомится с творчеством таких известных писателей, как Кольцов А. В. и Никитин И. С.

Ряд интересных занимательных фактов о начале творческого пути Бунина

Самые первые свои стихи Иван Бунин начал писать в 17 лет. Именно тогда состоялся его творческий дебют, оказавшийся весьма успешным. Недаром в печатных изданиях печатались произведения молодого автора. Но вряд ли тогда их редакторы могли предположить, какие ошеломляющие успехи на ниве литературы ждут Буниных в перспективе!

В 19 лет Иван Алексеевич переходит на Орла и устраивается в газету с красноречивым названием «Орловский вестник».

В 1903 и 1909 годах Иван Бунин, биография которого представлена ​​читателю в статье, удостаивается Пушкинской премии. А 1 ноября 1909 года он избирается почетным академиком в Петербургскую академию наук, специализировавшуюся на изысканной литературе.

Важные события из личной жизни

Личная жизнь Ивана Бунина изобилует множеством интересных моментов, на которые стоит обратить внимание. В жизни великого писателя было 4 женщины, к которым он испытывал нежные чувства. И каждый из них сыграл в его судьбе определенную роль! Уделим внимание каждому из них:

1. Варвара Пащенко — с ней Бунин Иван Алексеевич познакомился в 19 лет. Это произошло в редакции газеты «Орловский вестник». А вот с Варварой, которая была старше на год, Иван Алексеевич жил гражданским браком. Трудности в их отношениях начались из-за того, что Бунин был просто не в состоянии обеспечить ей тот материальный уровень жизни, к которому она стремилась в результате этого варвара Пащенко поменяла его на богатого помещика.
2. Анна Такани в 1898 году стала законной женой известного русского писателя. Он познакомился с ней в Одессе во время отдыха и просто боролся с ее природной красотой. Однако семейная жизнь быстро дала трещину из-за того, что Анна Цакней всегда мечтала вернуться в родной город – Одессу. Поэтому вся московская жизнь была для нее в тягость, и она упрекала супруга в равнодушии к ней и изношенности.
3. Вера Муромцева — любимая женщина Бунина Ивана Алексеевича, с которой он прожил дольше всех — 46 лет. Официально они оформили отношения только в 1922 — 16 лет после знакомства. А Иван Алексеевич познакомился со своей будущей женой в 1906 году, во время литературного вечера. После свадьбы писатель вместе с женой переехал жить в южную часть Франции.
4. Галина Кузнецова жила рядом с женой писателя — Верой Муромсевой — и совершенно не смущалась этим обстоятельством, впрочем, как и жена самого Ивана Алексеевича. Она прожила 10 лет на французской вилле.

Политические взгляды писателя

Политические взгляды многих людей оказывают значительное влияние на общественное мнение. Поэтому они много времени уделяли определенным газетным публикациям.

Несмотря на то, что в большей степени Ивану Алексеевичу приходилось заниматься собственным творчеством за пределами России, он всегда любил свою Родину и понимал значение слова «Патриот». Однако только Бунин принадлежал к какой-либо партии. Но в одном из своих интервью писатель как-то обмолвился, что по духу ему ближе идея социал-демократического строя.

Трагедия в личной жизни

В 1905 году у Бунина Ивана Алексеевича случилось тяжелое горе: умер его сын Николай, которого он родил Анне Цакней. Этот факт однозначно можно отнести к трагедии личной жизни писателя. Однако, как следует из биографии, Иван Бунин держался стойко, умел отсрочить боль утраты и подарить, несмотря на печальное событие, всему миру множество литературных «жемчужин»! Что еще известно о жизни русского классика?

Иван Бунин: интересные факты из жизни

Бунин очень сожалел, что окончил всего 4 класса гимназии и не смог получить систематического образования. Но этот факт не помешал ему оставить значительный след в литературном мировом творчестве.

Долгое время Ивану Алексеевичу пришлось пробыть в эмиграции. И он все это время мечтал вернуться на родину. Эту мечту Бунин баунил на самом деле до самой смерти, но она оставалась неудобной.

В 17 лет, когда он написал свой первый стих, Иван Бунин пытался подражать своим великим предшественникам — Пушкину и Лермонтову. Возможно, их творчество и оказало большое влияние на молодого писателя и стало стимулом к ​​созданию собственных произведений.

Сейчас мало кто знает, что в раннем детстве писатель Иван Бунин отравил Белену. Потом его от права на смерть спасла няня, которая вовремя подослала маленького Ваню Молока.

Внешний вид человека Писатель попытался определить конечности, а также голову.

Бунин Иван Алексеевич был увлечен коллекционированием различных ящиков, а также бутылок. При этом все свои «экспонаты» он яростно переживал годами!

Эти и другие интересные факты характеризуют Бунина как неординарную личность, способную не только реализовать свой талант в области литературы, но и принимать активное участие во многих сферах деятельности.

Известные сборники и произведения Бунина Ивана Алексеевича

Самые крупные произведения, которые успел написать Иван Бунин, это повести «Митина любовь», «Деревня», «Суходол», а также роман «Жизнь Арсеньева». Именно за Романа Ивана Алексеевича была присуждена Нобелевская премия.

Очень интересно для читателя Сборник Ивана Алексеевича Бунина «Темные аллеи». В нем собраны рассказы, затрагивающие тему любви. Над ними писатель работал в период с 1937 по 1945 год, то есть когда находился в эмиграции.

Высоко оценены и образцы творчества Ивана Бунина, вошедшие в сборник «Дни Окаяна». В ней описываются революционные события 1917 года и весь исторический аспект, который они несли в себе.

Популярные стихи Бунин Иван Алексеевич

В каждом своем стихотворении Бунин ясно выражал определенные мысли. Например, в известном произведении «Детство» читатель встречает мысли ребенка, касающиеся окружающего мира. Десятилетний мальчик размышляет, как великолепно вокруг природа и какая она маленькая и незначительная в этой вселенной.

В стихах «Ночь и день» поэт мастерски описывает разные времена суток и акцентирует внимание на том, что в жизни человека все постепенно меняется, и только Бог остается вечным.

Природа «плотов», а также нелегкий труд тех, кто каждый день отправляет людей на противоположный берег реки.

Нобелевская премия

Нобелевскую премию Иван Бунин получил за роман «Жизнь Арсеньева», в котором фактически рассказывалось о жизни самого писателя. Несмотря на то, что эта книга вышла в 1930 лет Иван Алексеевич пытался «выплеснуть душу» и свои переживания по поводу тех или иных жизненных ситуаций.

Официально Нобелевская премия в области литературы была присуждена Бунину 10 декабря 1933 года — то есть через 3 года после выхода его знаменитого романа. Эту почетную награду он получил из рук шведского короля Густава V.

Примечательно, что впервые в истории Нобелевскую премию завоевал человек, официально находящийся в эмиграции. До этого момента ни один гений, ставший ее обладателем, не находился в изгнании. Иван Алексеевич Бунин как раз и стал тем «первооткрывателем», которого мировая литературная общественность отметила столь ценным продвижением.

Всего лауреатам Нобелевской премии положено 715 000 франков наличными. Казалось бы, весьма внушительная сумма. Но ее довольно быстро вычистил писатель Иван Алексеевич Бунин, так как она оказывала финансовую помощь русским эмигрантам, которых он засыпал множеством разных писем.

Смерть писателя

Смерть Ивана Бунина пришла совершенно неожиданно. Во сне у него остановилось сердце, и произошло это печальное событие 8 ноября 1953 года. Именно в этот день Иван Алексеевич находился в Париже и даже не мог принять свою скорую помощь.

Наверняка Бунин мечтал долго жить и однажды умереть на родной земле, среди своих близких и большого количества друзей. Но судьба распорядилась несколько иначе, в результате чего большую часть жизни писатель провел в эмиграции. Однако благодаря своему непревзойденному творчеству он фактически обеспечил своему имени бессмертие. Вспомните литературные шедевры, написанные Буниным, их будет еще много поколений людей. Подобная ему творческая личность обретает мировую славу и становится историческим отображением той эпохи, в которой она работала!

Иван Бунин похоронен на одном из кладбищ Франции (Сент-Женевьев де Буа). Вот такая насыщенная и интересная биография Ивана Бунина. Какова его роль в мировой литературе?

Роль Бунина в мировой литературе

Можно смело утверждать, что Иван Бунин (1870-1953) оставил заметный след в мировой литературе. Благодаря таким достоинствам, как сообразительность и словесная чуткость, которыми обладал поэт, ему в совершенстве удавалось создавать в своих произведениях наиболее уместные литературные образы.

По своей натуре Иван Алексеевич Бунин был реалистом, но, несмотря на это, умело дополнял свои рассказы чем-то захватывающим и необычным. Уникальность Ивана Алексеевича заключалась в том, что он не относил себя ни к какой известной литературной группировке и принципиальному «потоку».